Durante o Festival de Cinema Sul-Americano de Bonito (Cinesur), artistas e representantes do setor audiovisual reforçaram o pedido por regras que obriguem plataformas de streaming a investir em produções brasileiras. A iniciativa está formalizada em um manifesto assinado por cineastas, roteiristas e atores como Joel Zito Araújo, Lúcia Murat, Matheus Nachtergaele, Malu Mader e Marcos Palmeira, entre outros.
O documento propõe que as empresas de vídeo sob demanda destinem ao menos 12% de sua receita bruta para o mercado nacional, com 70% desse montante direcionado ao Fundo Setorial do Audiovisual por meio da Condecine – contribuição sobre atividades audiovisuais. Os outros 30% seriam investidos diretamente na produção independente.
A regulamentação também foi defendida publicamente por nomes como o ator Antônio Pitanga, que pediu apoio ao governo federal e ao Congresso Nacional. Para ele, mesmo uma alíquota inferior a 12% já representaria avanço. Já a atriz Maeve Jinkings destacou a precariedade dos contratos atuais e apontou a necessidade de que as plataformas internacionais retornem parte do valor arrecadado ao mercado brasileiro. A atriz e diretora Bárbara Paz também manifestou apoio à proposta, argumentando que o país está atrasado na criação de regras para o setor.
A pauta vem sendo debatida pelo Ministério da Cultura, que endossa o projeto de lei 2.331/22, relatado pela deputada Jandira Feghali (PCdoB-RJ). O texto estabelece uma cota de 10% de conteúdo nacional nos catálogos de streaming e uma alíquota de 6% sobre o faturamento bruto das plataformas. A ministra Margareth Menezes afirmou que a medida representa uma afirmação da soberania cultural do Brasil e que a produção nacional desperta interesse internacional, o que justifica sua presença nas plataformas.
Além da exibição de filmes de nove países, o Cinesur tem promovido debates sobre os rumos do setor. O diretor do festival, Nilson Rodrigues, destacou que o evento busca contribuir com a integração cultural sul-americana. As atividades seguem até 2 de agosto e são gratuitas.
A Academia Latina da Gravação anunciou nesta quarta-feira (17) os indicados à 26ª edição do Grammy Latino, cuja cerimônia será realizada em 13 de novembro na MGM Grand Garden Arena, em Las Vegas. O Brasil se destacou com nomes consagrados e novas vozes, refletindo a diversidade da produção musical do país.
Liniker recebeu sete indicações, incluindo as principais categorias da premiação: Gravação do Ano, com a música Ao Teu Lado, Álbum do Ano, com Caju, e Canção do Ano, com Veludo Marrom. Também concorrem artistas como Juliane Gamboa e Sued Nunes, presentes na lista de Melhor Artista Revelação, e Milton Nascimento em parceria com a norte-americana Esperanza Spalding na categoria Melhor Canção em Língua Portuguesa.
Entre os indicados, figuram ainda Marina Sena, com duas nomeações em Canção em Língua Portuguesa e Álbum Pop Contemporâneo, e Djonga, em Melhor Álbum de Rock ou Música Alternativa e Melhor Interpretação Urbana em Língua Portuguesa. A lista também inclui Maria Beraldo, BaianaSystem, Yamandu Costa, Hamilton de Holanda, Alcione, Mart’nália, Zeca Pagodinho, Ana Castela, Chitãozinho & Xororó, Luedji Luna, Rubel, Dora Morelenbaum e Rachel Reis.
O Grammy Latino, criado em 2000, contempla 60 categorias neste ano, incluindo três novas: Mídias Visuais, Melhor Música para Mídias Visuais e Melhor Canção de Raízes. Além das categorias gerais, a premiação mantém segmentos dedicados à música em língua portuguesa, como Melhor Álbum de Samba/Pagode, Melhor Álbum de MPB e Melhor Álbum de Música Regional ou de Raízes Brasileiras. Desde sua criação, tornou-se um espaço importante de reconhecimento da pluralidade musical brasileira, que volta a se destacar em diferentes gêneros na edição de 2025.
O projeto Diálogos Percussivos, liderado pelo percussionista e pesquisador João Gabriel Brito, encerra a circulação pelo Acre com um show gratuito no dia 26 de setembro de 2025, às 19h, na Usina de Arte João Donato, em Rio Branco, como etapa final das ações realizadas com apoio do Programa Rouanet Norte (Ministério da Cultura) e patrocínio da Caixa.
Após passar por nove municípios — Sena Madureira, Manoel Urbano, Tarauacá, Xapuri, Epitaciolândia, Brasiléia, Assis Brasil, Porto Acre e Senador Guiomard —, a apresentação de encerramento reunirá, no palco da Usina de Arte João Donato (Rua das Acácias, 1155, Distrito Industrial), João Gabriel Brito e os músicos Arthur Miúda, Denilson Carneiro, Nilton Castro e Paulinho Nobre. O repertório inclui homenagens a Hermeto Pascoal, João Donato, Luiz Gonzaga e Waldir Azevedo, compositores centrais na formação de ritmos brasileiros e referência para a proposta do projeto.
De caráter formativo e de circulação, Diálogos Percussivos combina show instrumental e atividades pedagógicas. Em Rio Branco, está previsto para 30 de setembro o workshop Vivências Percussivas com alunos da Escola de Música do Acre (EMAC), ministrado por João Gabriel Brito, com foco em percussão popular aplicada a ritmos brasileiros. “A iniciativa buscou promover a escuta, a valorização e a compreensão da percussão na música brasileira, oferecendo oportunidades de aprendizado prático e de intercâmbio entre músicos, estudantes e comunidades”, afirma o proponente.
Todas as ações do projeto são gratuitas e priorizam espaços públicos. A etapa de Rio Branco contará com recursos de acessibilidade, incluindo acessibilidade arquitetônica e atitudinal, interpretação em Libras, programas em Braille e audiodescrição do ambiente. O show de encerramento será transmitido ao vivo no canal de YouTube do proponente, e o registro em fotos e vídeos das etapas anteriores está sendo disponibilizado on-line para ampliar o alcance do conteúdo. A produção é da Percussão Acre, em parceria com AcreAtiva Produções e Eita Pau Produções, com realização do Ministério da Cultura; os créditos informam a Lei de Incentivo à Cultura (Lei Rouanet) e o patrocínio da Caixa.
A circulação pelo interior do estado e o encerramento em Rio Branco indicam desdobramentos para a rede local de formação musical, com intercâmbio entre artistas e estudantes e uso dos materiais registrados em atividades pedagógicas. A combinação de apresentação pública, oficina e transmissão on-line tende a ampliar o acesso a repertórios e instrumentos de percussão, conectando escolas, grupos e iniciativas culturais do Acre.
‘Eu Capitu’ encerra temporada no Acre com oficinas gratuitas e sessão especial para estudantes
A passagem da peça pelo Acre não foi apenas cultural, foi um grito de alerta e um abraço de solidariedade na luta contra a violência de gênero em todo o país.
Após emocionar e provocar profundas reflexões nas noites de sábado e domingo, 13 e 14, o aclamado espetáculo “Eu Capitu” se despede do público acreano nesta segunda-feira, 15 de setembro, com um ato final de arte e esperança. A passagem da peça pela capital acreana foi marcada por plateias lotadas e a recepção calorosa que demonstrou o quanto Rio Branco se abriu para a urgência da mensagem.
Com uma sensibilidade que se desdobra entre o lúdico e o real, “Eu Capitu” não se contenta em apenas recontar Machado de Assis. Ele se apropria de sua obra para dar voz a uma mulher que a sociedade tentou silenciar, e a tantas outras que continuam a sofrer.
Ao unir o universo literário à crueza da violência de gênero, o espetáculo convida a plateia a desvendar as entrelinhas e a se posicionar diante de um problema que nos cerca. A passagem da peça pelo Acre não foi apenas cultural, foi um grito de alerta e um abraço de solidariedade na luta contra a violência de gênero em todo o país.
Atividades formativas
Em vez de uma simples despedida, o grupo optou por um gesto de semeadura. A programação desta segunda-feira, 15, é dedicada à formação de novos olhares e à democratização do acesso à cultura.
Das 9 às 13h, o palco é dedicado aos bastidores, com duas oficinas especiais realizadas na Universidade Federal do Acre (UFAC), para um público que se inscreveu previamente.
A Oficina Petrobras Eu Outra, é ministrada por Miwa Yanagizawa, que propõe a busca da construção de fricções entre narrativas pessoais e ficcionais a partir de objetos afetivos escolhidos pelas participantes. Miwa Yanagizawa é atriz, diretora de teatro, fundadora do AREAS Coletivo, assina a direção do espetáculo Eu Capitu. Entre seus trabalhos, estão “Nastácia”, de Pedro Brício, obra a partir do romance “O Idiota”, de Fiódor Dostoiévski, que recebeu o Prêmio Shell e Prêmio APTR de melhor direção do ano de 2019, “Plano sobre queda”, dramaturgia realizada em colaboração do coletivo com Emanuel Aragão e “Breu”, de Pedro Brício, que recebeu Prêmio Questão de Crítica de Melhor Direção e Iluminação e Prêmio APTR de Melhor Cenografia e entre outros.
A segunda atividade formativa é para quem busca aprender sobre produção executiva e planejamento de projetos culturais: a Oficina Petrobras da Ideia ao Projeto. Conduzida pelo produtor e gestor cultural, Felipe Valle, a oficina aborda os passos essenciais para a criação e elaboração de um projeto, desde a concepção até a execução.
Já à tarde, o ciclo se fecha com uma sessão exclusiva do espetáculo, um presente para o futuro. Às 15h, a Usina de Arte João Donato será preenchida pela presença de estudantes da rede pública e de projetos sociais, jovens que terão a oportunidade de mergulhar na história de Ana e Capitu. A escolha de encerrar a temporada com essa sessão especial não é por acaso, é um convite para que as novas gerações reescrevam a própria história, livres das amarras da violência e do silêncio.
“Eu Capitu” foi aprovado na Seleção Petrobras Cultural e conta com recursos através da Lei Federal de Incentivo à Cultura, do Ministério da Cultura. A peça já foi apresentada em Brasília, Rio de Janeiro, Recife, Belo Horizonte e São Luís, com lotação máxima, e depois de Rio Branco segue para Porto Velho, Salvador, Fortaleza e Manaus.
Ficha Técnica
Direção Artística: Miwa Yanagizawa / Texto: Carla Faour / Diretora Assistente: Maria Lucas / Idealização e Direção Geral: Felipe Valle / Direção de Produção: Bárbara Galvão (Pagu Produções Culturais) / Coordenação de Projeto: Trupe Produções Artísticas / Elenco: Juliana Trimer e Mika Makino / Direção Sonora, Trilha Original e Preparação Vocal: Azullllllll / Direção de Arte: Teresa Abreu / Iluminação: Ana Luzia Molinari de Simoni / Produção Executiva: Bem Medeiro / Produtora Assistente: Natalia Dias / Produção Local: Sacha Alencar / Assistente de Produção Local: Brenn Souza / Design Gráfico e Fotografia: Daniel Barboza / Assessoria de Imprensa: Maria Meirelles / Produtora Associada: Pagu Produções Culturais / Realização: Trupe Produções Artísticas / Patrocínio: Petrobras