A companhia vai ministrar quatro atividades, de 19 a 21 de junho, voltadas para artistas, produtores, técnicos e interessados no universo teatral. A temporada do grupo em Rio Branco também vai contar com a apresentação do espetáculo “De Tempo Somos”, nos dias 21 e 22 de junho, no Teatro da Usina de Arte João Donato
O Grupo Galpão, reconhecido como um dos mais importantes do cenário teatral brasileiro, estará em Rio Branco neste mês de junho para uma série de ações artísticas e formativas. Um dos destaques da temporada é a Experiência Galpão: oficinas gratuitas sobre os processos de criação e produção do grupo. As inscrições podem ser feitas gratuitamente a partir de sexta, dia 14 de junho de 2024, às 14h, pelo link: sympla.com.br/grupogalpao. As oficinas são gratuitas e terão interpretação em Libras.
O patrocínio é da Petrobras, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura.
No dia 19 de junho, das 9h às 13h, no Sesc Centro, o ator e iluminador Rodrigo Marçal e a jornalista e produtora Beatriz Radicchi ministrarão a Oficina de Gestão “Tecnologia da Cena”, destinada para artistas independentes, produtores, técnicos, público em geral e interessados nos processos internos de gestão do Grupo Galpão, aprimorados ao longo dos seus quase 42 anos de história. Trata-se de uma ação formativa que visa apresentar o universo dos bastidores do teatro por meio de quatro das inúmeras áreas que envolvem o backstage: iluminação, sonorização, cenotécnica e produção técnica. Além disso, o curso tem por objetivo apresentar elementos introdutórios e essenciais da prática profissional dos bastidores do teatro, a partir dos processos de trabalho desenvolvidos pelo Grupo Galpão. No dia 21/6 haverá atividade complementar: acompanhamento de parte da montagem do espetáculo “De Tempo Somos – um sarau do Grupo Galpão”, das 10h30 às 12h, no Teatro da Usina de Arte João Donato. Vagas: 30, por ordem de inscrição.
Também no dia 19, das 17h30 às 21h30, no Sesc Centro, o ator e um dos fundadores do Grupo Galpão, Eduardo Moreira, ministra a oficina História do Teatro X História do Galpão, destinada a atores, estudantes, pesquisadores de teatro e das artes em geral. Eduardo fará um percurso pelos processos desenvolvidos ao longo de 42 anos de encontros do Grupo Galpão com diferentes diretores e artistas, paralelamente à história do teatro e seus mestres. Trará uma aula expositiva com exibição de vídeos e trechos de peças lidas ou encenadas pelos atores do grupo. E, também, exercícios práticos experimentados em processos criativos vivenciados pelo Grupo Galpão durante sua trajetória. Vagas: 30, por ordem de inscrição.
Já no dia 20 de junho, das 17h30 às 21h30, no Sesc Centro, o ator do Grupo Galpão, Júlio Maciel, ministra a oficina “O ator e o trabalho em grupo”, destinada a atores, estudantes, pesquisadores de teatro e das artes em geral. Júlio fará um mergulho em algumas práticas de trabalho e experiências de criação desenvolvidas pelo Grupo Galpão junto a artistas e parceiros/criadores ao longo de 42 anos de trabalho. A busca da escuta coletiva, a ampliação da atenção e presença serão trabalhados por meio de exercícios em grupo, além da exposição de alguns encontros com diretores que foram fundamentais para a formação da história do Galpão. Vagas: 30, por ordem de inscrição.
No dia 21 de junho, das 14h às 18h, no Sesc Centro, a produtora do Grupo Galpão Gilma Oliveira ministra a oficina “Produção e Gestão de Grupos”, destinada a produtores, gestores e artistas interessados no universo da produção de artes cênicas. A oficina irá transmitir informações e conhecimentos fundamentais acerca da produção e gestão de grupos, realização de montagens de espetáculos e turnês, a partir da exposição de fatos reais retirados da trajetória e vivência nas artes cênicas. Irá apresentar, ainda, as etapas de produção de turnês nacionais e internacionais, considerando o universo técnico destas etapas, como contratos, planejamento, orçamentos, liberações, cargas, roteiros, check-lists, cronogramas e logística de viagens, entre outros. Gilma Oliveira, graduada em Comunicação Social, é Coordenadora de Produção do Grupo Galpão desde 2000. Neste dia, haverá atividade complementar: acompanhamento de parte da montagem do espetáculo “De Tempo Somos – um sarau do Grupo Galpão”, das 17h30 às 19h, no Teatro Usina de Arte João Donato. Vagas: 30, por ordem de inscrição.
ESPETÁCULO Além das ações formativas, o Grupo Galpão irá apresentar, nos dias 21 e 22 de junho, às 20h, no Teatro da Usina de Arte João Donato, o espetáculo “De Tempo Somos – um sarau do Grupo Galpão” que celebra o encontro do teatro com a música, que se tornou marca registrada do grupo em seus mais de 40 anos de história. Reunindo canções, poesia e festa, o espetáculo apresenta 25 músicas do repertório do grupo – de montagens antigas até trabalhos recentes, incluindo canções de workshops – além de textos sobre a passagem do tempo e o processo de criação artística. Com direção das atrizes do Grupo Galpão, Lydia Del Picchia e Simone Ordones, o sarau lança aos atores o desafio de se reinventarem em cena, se aproximando ainda mais do público, a quem são dedicadas algumas das canções.
SOBRE O GRUPO GALPÃO O Grupo Galpão, de Belo Horizonte (MG), é uma das companhias teatrais mais conhecidas do Brasil, tanto por seus 42 anos de atividade contínua quanto por sua pesquisa de linguagem. Criado por cinco atores, em 1982, a partir do espetáculo “A alma boa de Setsuan”, montagem conduzida por diretores do “Teatro Livre de Munique”, da Alemanha, o Galpão se valeu dessa rica experiência para se lançar numa proposta de construção de um teatro de grupo, com raízes ligadas à tradição do teatro popular e de rua.
Fazem parte do Galpão Antonio Edson, Arildo de Barros, Beto Franco, Chico Pelúcio, Eduardo Moreira, Fernanda Vianna, Inês Peixoto, Júlio Maciel, Lydia Del Picchia, Paulo André, Simone Ordones e Teuda Bara.
Ao montar espetáculos com diferentes diretores convidados – como Gabriel Villela, Cacá Carvalho, Paulo José, Yara de Novaes e Marcio Abreu, além dos próprios integrantes, que também dirigem espetáculos do Grupo –, o Galpão desenvolve um teatro que alia rigor e investigação de linguagens, com um repertório com grande poder de comunicação com o público.
Seus trabalhos dialogam com o popular e o erudito, a tradição e a contemporaneidade, o teatro de rua e o palco, o universal e o regional brasileiro.
Galpão em números Fundação: novembro de 1982 26 espetáculos 15 projetos audiovisuais 2 000 000 espectadores 100 prêmios brasileiros 3000 apresentações 280 cidades 19 países diferentes 67 festivais internacionais 173 festivais nacionais
PETROBRAS Em 2023, a Petrobras retomou a parceria de mais de 20 anos com o Grupo Galpão, patrocínio que foi fundamental para a consolidação e expansão do trabalho do Grupo e seu amplo acesso, das capitais às pequenas cidades do interior. O Programa Petrobras Cultural faz acontecer projetos que emocionam, ressaltam nossa brasilidade, nossa diversidade e movem a economia criativa de norte a sul do país.
GRUPO GALPÃO
ATORES Antonio Edson – Arildo de Barros – Beto Franco – Chico Pelúcio – Eduardo Moreira – Fernanda Vianna – Inês Peixoto – Júlio Maciel – Lydia Del Picchia – Paulo André – Simone Ordones – Teuda Bara
CONSELHO EXECUTIVO Beto Franco, Eduardo Moreira, Fernando Lara, Gilma Oliveira e Lydia Del Picchia
EQUIPE GRUPO GALPÃO Gerente Executivo – Fernando Lara Coordenadora de Produção – Gilma Oliveira Coordenadora Administrativa – Wanilda D’Artagnan Coordenadora de Planejamento – Alba Martinez Coordenadora de Comunicação – Letícia Leiva Coordenador Técnico e Técnico de luz – Rodrigo Marçal Produtora Executiva – Beatriz Radicchi Técnico de Som – Fábio Santos Técnico de Palco – Willian Bililiu Supervisor administrativo – Cláudio Augusto Assistente de Planejamento – Júlia Castro Assistente de Comunicação – Fernanda Lara Assistente Administrativo – Caroline Martins Assistente de Produção – Zazá Cypriano Assistente Técnico – William Teles Serviços Gerais – Danielle Rodrigues Identidade Visual: Filipe Lampejo, Vinícius de Souza e Rita Davis Design gráfico: Cintia Marques Assessoria de Imprensa – Polliane Eliziário – Personal Press Comunicação digital – Rizoma Comunicação & Arte Assessor Contábil – Wellington D’Artagnan Gestor Financeiro de Projetos – Artmanagers
Atividade terá 20 horas de formação e abordará técnicas de enquadramento, montagem e construção de narrativas audiovisuais
O Sesc está com inscrições abertas para a oficina “Gramática da Imagem: A Arquitetura do Olhar”, que será realizada entre os dias 16 e 21 de novembro, no Sesc Centro, em Rio Branco. A formação será ministrada pelo crítico e curador de cinema Marcelo Cordero e pretende ampliar o conhecimento dos participantes sobre a linguagem cinematográfica e a construção das imagens.
Com carga horária de 20 horas, a oficina abordará elementos como enquadramento, movimento de câmera, composição e montagem. A proposta é compreender como essas escolhas influenciam a narrativa, transmitem significados e contribuem para a expressão artística no cinema.
Durante os encontros, os participantes terão contato com produções cinematográficas de diferentes épocas e estilos. A partir da análise de filmes, serão discutidas as relações entre imagem, percepção e narrativa, além das intenções dos realizadores na construção de cada obra.
A formação também pretende desenvolver um olhar crítico sobre o audiovisual, permitindo que os participantes compreendam não apenas os aspectos técnicos de uma produção, mas também as decisões estéticas que orientam a maneira como uma história é apresentada ao público.
As atividades acontecerão nos dias 16, 17, 18 e 19 de novembro, das 14h às 18h, e no dia 21 de novembro, das 8h às 12h, no Sesc Centro, na capital acreana.
A 16ª Mostra de Cinema e Direitos Humanos lançou seu novo portal oficial, reunindo informações sobre filmes, oficinas e programação em 15 capitais brasileiras. O evento acontece entre 17 de novembro e 6 de dezembro de 2026, com entrada gratuita. Em Rio Branco, as exibições serão realizadas de 17 a 20 de novembro, no Cine Teatro Recreio, no bairro Seis de Agosto.
Com o tema “O tempo que nos habita: narrativas do envelhecer, da ancestralidade e a construção do futuro”, a edição deste ano propõe reflexões sobre os direitos das pessoas idosas, a valorização das memórias e a importância das diferentes gerações na construção da sociedade.
Promovida pelo Ministério dos Direitos Humanos e da Cidadania (MDHC), em parceria com a Universidade Federal do Ceará (UFC), a Mostra celebra 20 anos de trajetória. A programação reúne produções nacionais, debates, homenagens e atividades formativas.
Entre os filmes selecionados estão O Último Azul, de Gabriel Mascaro, Pacarrete, de Allan Deberton, e o documentário João Cândido: Um Herói Sem Máscara, dirigido por David Obadia e Dom Filó. A atriz, poeta e escritora Elisa Lucinda será a homenageada desta edição, em reconhecimento à sua trajetória artística e à atuação na valorização da cultura brasileira e no enfrentamento ao racismo.
Todas as sessões contarão com recursos de acessibilidade, incluindo janela de Libras, legendas descritivas e audiodescrição. Em Rio Branco, os debates terão intérpretes de Libras, enquanto a audiodescrição será disponibilizada por meio do aplicativo Ping Play.
O novo portal permite consultar os filmes selecionados, conhecer as atividades formativas e acompanhar a programação por cidade. No caso de Rio Branco, as datas e o local das exibições já estão confirmados, mas os horários das sessões ainda serão divulgados.
Antes da abertura da programação de filmes, a capital acreana receberá, nos dias 12 e 13 de novembro, a oficina gratuita “O tempo que nos habita: audiovisual, memória e imaginação de futuros”. A atividade acontecerá no Cine Teatro Recreio, das 18h às 21h30, com inscrições abertas até 11 de novembro.
A formação será conduzida pelos profissionais Silvio Margarido e Alcinethe Damasceno, com atividades voltadas à produção audiovisual, memória e valorização das histórias de vida. Não é necessário ter experiência anterior na área, e os participantes receberão certificado da Universidade Federal do Ceará.
O novo site da Mostra está disponível no endereço mostracinemaedireitoshumanos.mdh.gov.br, onde o público também pode acompanhar as atualizações da programação e as inscrições para as oficinas.
O Acre recebe, de 10 a 15 de novembro, a oitava edição do Festival Matias de Teatro de Rua, que reunirá artistas de dez estados brasileiros em uma programação gratuita de espetáculos, oficinas, cortejos e atividades culturais. Além de Rio Branco, as apresentações serão realizadas em Senador Guiomard, Plácido de Castro, Bujari e Porto Acre.
A abertura será nesta terça-feira (10), com um cortejo cênico a partir das 16h, saindo da Praça da Revolução em direção à Praça Povos da Floresta, no centro da capital. O espaço receberá, às 18h, o espetáculo Vida de Boneca, da Boneca Lilica e Cia., do Rio de Janeiro. Às 19h, será a vez de Domadores de Gungunzara, da companhia Os Palhaços de Rua, do Paraná.
Durante os seis dias de festival, o público poderá acompanhar apresentações de teatro de rua, circo, teatro de bonecos, mamulengo, performances e intervenções artísticas. Participam grupos do Acre, Amazonas, Pará, Rondônia, Tocantins, Mato Grosso do Sul, Pernambuco, Paraná, Rio de Janeiro e São Paulo.
Em Rio Branco, a Praça Povos da Floresta concentrará a maior parte da programação. Entre as atrações estão o Circo Caboclo, do Amazonas, o Mamulengo Riso Frouxo, de São Paulo, a Casa Brincante do Alto da Boa Vista, de Pernambuco, e o Coletivo Madame Mukura, do Acre. Nos dias 14 e 15, as apresentações ocorrerão em parceria com o projeto Cultura na Praça, do Sebrae.
O festival também levará espetáculos a escolas e espaços culturais dos municípios participantes, com atividades voltadas à aproximação entre artistas e comunidades. A programação inclui ainda oficinas gratuitas no Cine Teatro Recreio, em Rio Branco, nos dias 12 e 13 de novembro, sobre criação coletiva, teatro de rua, mamulengo e comicidade popular.
Nesta edição, o evento terá como tema a relação entre arte e democracia. No dia 13, a Praça Povos da Floresta receberá o lançamento de cinco livros, a partir das 20h. Já no dia 14, das 8h às 12h, será realizado o Seminário de Teatro de Rua – Arte e Democracia.
Para o coordenador do projeto, Lenine Alencar, da Cia. Visse e Versa, o objetivo é fazer da população parte ativa da programação.
“Quem é protagonista de todas as ações do festival é a própria comunidade. A ideia é que ela se inteire, participe e possa dialogar. Por isso, vamos ocupar a Praça Povos da Floresta não somente com espetáculos, mas também com lançamentos de livros e um seminário para discutir arte pública e democracia, além de promover um diálogo sobre teatro e arte pública na Amazônia”, afirmou.
O VIII Festival Matias de Teatro de Rua é realizado pela Cia. Visse e Versa, Cultura Viva, Federação de Teatro do Acre (Fetac) e Rede Brasileira de Teatro de Rua (RBTR). O evento conta com financiamento da Política Nacional Aldir Blanc de Fomento à Cultura, do governo federal, por meio da Fundação Elias Mansour, além de parcerias institucionais.
A programação completa e as informações sobre inscrições nas oficinas estão disponíveis no perfil oficial do festival no Instagram, @festivalmatiasdeteatroderua – https://www.instagram.com/festivalmatiasdeteatroderua/
INSCREVA-SE NAS OFICINAS DE TEATRO DO FESTIVAL MATIAS
OFICINA 1 “O indivíduo, território, coletivo” com Eduardo Duwal (RJ)